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野島伸司的玫瑰園

可能是上季日本動畫並不是非常有趣的緣故,又開始看日本連續劇了.在日劇裡挑了兩部來看,其中一部是野島伸司編劇的「沒有玫瑰的花店」(薔薇のない花屋),演了二個多月,上週才剛剛結束.

野島的作品具有強烈的個人風格,常以社會底層人物或弱勢族群為主角,但是他的戲,完全不是「阿信」那樣溫馨感人的勵志劇.野島的口味辛辣,特別喜愛採用人性黑暗面的題材.自殺,家暴,亂倫等情節在劇中比比皆是,讓大家看得膽戰心驚之餘,不得不停下來思索編劇在眼前揭開的社會問題.

野島所編的劇並不嚴謹,劇情更是常常虎頭蛇尾,但是每次看他的戲,總有一些感染力極強的東西,讓我在皺眉之際,仍舊想看下去.我想最主要的原因,大概是他所灑的狗血不僅只為增高收視率,而是真正有一些理念要表達.

【簡介】

「沒有玫瑰的花店」是富士電視台月九(月曜日晚上九點) 的大戲.乍看之下並不是什麼悲慘的故事.主角汐見英治是三十歲的單親爸爸,妻子因難產而去世,開了間小小花店,獨自一人撫養八歲的女兒小雫.
 
英治沉默寡言,吃虧上當總是一笑置之.排隊時常刻意排在老人後面,免得行動緩慢的老人家被人催促而感到不自在.碰到手頭拮据無家可歸的陌生人,甚至問都不問就帶回家來.對於女兒更是百般疼愛,從來不曾大聲斥責過.

這樣一個零缺點的好好先生,唯一特殊之處是他的花店不賣玫瑰,雖然嬌豔欲滴的玫瑰通常是銷路最好的花朵.

某一天,一名美麗的盲女白川美櫻到花店來避雨,英治和女兒平靜的生活開始有了波瀾.然而美櫻接近這對父女的目的並不單純,甚至連瞎眼也是假裝的.

這位假盲女究竟有什麼目的?而花店老闆的過去,是否隱藏了什麼秘密?

基於野島過去的不良紀錄,從第一集開始,就有許多人猜測他這次會以什麼手法來「虐殺」劇中的角色.再加上彷彿回應著這些揣測,戲裡不斷跳出曖昧不明的片段.使得網路上眾說紛紜,斷言男主角英治過去曾是個暴走族,陰謀家,同性戀,最後一定不得善終云云.

結果卻大爆冷門,讓所有「闇黑論」的支持者大失所望,幾乎可以想像編劇先生在一旁偷笑的模樣.


從這裡開始會洩漏部分劇情,想自己看戲的人還是暫且略過吧.


【北風與太陽】

我並非「無虐不歡」的觀眾之一,不會因劇情不夠黑暗而抱怨,這齣戲的動人之處並不在於此.別出心裁的對話,散佈在劇中的點點滴滴,才是整齣「沒有玫瑰的花店」的骨肉所在.

舉個劇中的例子:英治的女兒為了怕爸爸看見自己,就想起去世的媽媽而傷心,不管在家上學都用布套把頭包起來,只露出一雙眼睛,讓不明就裡的英治頭疼不已.最後動用了「北風與太陽」的寓言故事,才讓古靈精怪的小女生把頭套摘下來.

飾演女兒的小童星八木優希,靈動的大眼睛,能說會道的小嘴,在略顯早熟的貼心機伶當中,又不失孩童特有的自然純真.父女倆的互動溫馨感人,是吸引許多觀眾收看的主要因素.




【玫瑰的精靈】

從第一集起,觀眾就不時看到小雫媽媽難產過世前拍攝的錄影帶片段.那是個笑容如陽光燦爛的聰慧女孩,款款深情地對鏡頭說著:

「為了你自己的幸福,你應該嘗試對一個人溫柔,即使最開始不是真心的也沒關係,總有一天會變成心地溫柔的人」

「堅持生下這個孩子,是想要為你添個家人,因為我從來沒有見過像你那麼孤獨的人」

「別人對你好,你也會想對別人好…就像鏡子的反射一樣」

她的話語貫穿全劇,時而頑皮時而正經,彷彿為野島的編劇下著註解.這個只在錄影帶中斷斷續續出現的角色,其實才是「沒有玫瑰的花店」的靈魂人物.


【美櫻的難題】

奉命勾引英治卻賠上了真感情的女主角美櫻,是個很有趣的角色.

美櫻的父母早年離異,一直都得察言觀色戒愼恐懼地過活.雖然長得漂亮,待人卻嚴苛僵硬,一點也不討人喜歡,就像朵帶刺的玫瑰.美櫻的個性和歷練原本並不適合假裝盲眼來勾引男人,但是碰到溫柔的英治,卻喚出了她另外一面的性格:那個喜歡促挾撒嬌,常常躲起來捉弄父母的小女孩.

認識英治以後,美櫻雖然明知撒謊騙人不對,但是已經難以從任性妄為備受寵愛的感覺中脫身,只好矛盾地持續扮演盲女的角色.然而越是入戲,欺騙的罪惡感也越加深重.

竹內結子所飾演的美櫻令人驚艷,問題是她的美缺乏稜角,就算努力板著臉,也只見其可愛,很難給人冷峻的感覺.角色的衝突對比不夠強烈,讓美櫻這個角色失去了應有的重量,是美中不足之處.


【無名戰士】

無名戰士,是野島為受到家庭暴力的孩子們所取的名字.孩子的成長本來應該受到父母的保護,但是「無名戰士」卻只能靠自己的力量掙扎長大,就像是勁風中生長的松樹,枝幹彎曲歪斜,無法長成一棵挺直的大樹.

汐見英治,就是這樣的一個人.

初看英治這個角色的時候,覺得世上怎麼會有這樣的濫好人,甚至有溫厚寬容到過了頭的偽善感.但是他飄忽的眼神和「我都無所謂的」的口頭禪,都暗示著其中另有玄機.

野島描繪英治時,除了把他塑造成一個超級好人外,還利用了另外二個「無名戰士」來側寫這個角色.

一個是小雫的同班同學省吾.從這個男孩被母親和其男友虐待的劇情當中,可以窺見英治成長的過程.所以後來英治一時衝動打了女兒,才會沉痛懊悔地說:

「父母打孩子就是不對,什麼愛的教育,為孩子著想都是藉口.孩子並不會因為被打就懂了,他們聽話只是因為害怕而已…如果當真愛孩子,就把道理一遍一遍講給他們聽,直到他們真正了解為止.」

另一個是從小和英治一起長大的舜.乍看之下舜的個性和英治位居兩極,對人充滿戒心,完全的利己主義者.然而仔細去想,這兩個難兄難弟其實都是在保護自己,舜是積極地攻擊他人,而英治卻是消極地隱藏自我.

當英治死守著電視,一遍又一遍看著錄影帶的時候,除了追思和負罪感之外,難道不也是因為伊人已逝?而死者是永遠不會將他背棄的.

害怕希望一再落空,所以乾脆在失望以前就放棄期待.反正每次都只能靠自己,所以無論失去什麼都沒有關係.不能相信別人,所以總是把自己隱藏在「好人」的面具之後.難以承受幸福的破滅,因此當幸福來臨之際,只能遠遠地躲在一邊旁觀.

就像吃不到糖果的小孩說自己不愛吃糖一樣,「我都無所謂」是好人英治最大的謊言.

然而保護自己的本能,究竟抵擋不住對溫暖的渴望.「即使最開始不是真心的也沒關係」英治努力想變成一個真正溫柔的人.當無名戰士卸下武裝,把自己交托出去,甚至被人踐踏刺傷也不退縮的時候,才真正品嚐到愛人的滋味.

以前只看過一次香取愼吾的戲,但是他把複雜的角色演得細膩而有層次,表現令人難忘.非常期待他下次的演出.


【孤獨的行列】

很多野島迷看完了「沒有玫瑰的花店」,深嘆編劇大師功力不再,悖離了一向辛辣而批判的道路.

如果說劇情刻意煽情和一廂情願,我都同意.但這齣戲的確是不折不扣的野島風格:黑暗中隱藏童話,苦澀裡混合甜蜜,像一杯濃烈的espresso,只不過這次加了比較多的砂糖.
 
歷數野島所編的連續劇,幾乎每一個角色都是孤獨的.而每一齣戲都用不同的方式,描述他們如何使盡氣力,像飛蛾撲火般,想要掙脫那片令人窒息的孤絕之網.

「沒有玫瑰的花店」也是如此,不管是英治,美櫻,還是年紀小小的雫, 每個人都帶著自己的刺,站立在玫瑰園的某個角落裡.只不過這一次,當他們面對只有自己才能解決的難題時,比較平和而自在,因為知道在不遠的地方,總有人默默地守候著自己.

孤獨與愛,從來都是野島戲劇中的主題.

進入中年的野島伸司,的確不再充滿了銳利的稜角.也許他和村上春樹一樣,想要對年輕人盡一點引導的責任,也許和心中的憤怒青年,達成了某種程度的和解.誠如某位網上的評論者所言:「這是野島告別過去的一齣作品」

野島的下一部戲會是什麼樣的呢?讓我們一起期待吧.
 
 
 附註:山下達郎所唱的主題曲「ずっと一緒さ」非常好聽.
 
 

Comments

我一直等著想看這部日劇呢
(您透露部分劇情完全不會影響我)
完全是因為野島伸司

剛剛去聽了主題曲
真的很好聽

很高興您也喜歡野島的戲. 那首主題曲算是我第一首從頭到尾背起來的日文歌.(笑)

我沒有看過野島早期的片子,包括他的三部曲(現在很難找到DVD了).不過看過的美人, Lipstick, 世紀末之詩, 都很喜歡.

野島最「有名」的作品大概是高校教師吧,不過我第一次被嚇到的是「人間失格」,應該說看得臉色大變。(世紀末之詩或聖者的行進都是這類系列吧)

後來認識一位以野島伸司做碩士論文題目的朋友,當時幸得從他那裡借看了野島的幾乎全部作品(這位朋友畢業後做了幾年事,後來終於到日本去深造)。

世紀末之詩(真是精彩),可以算是野島作品中極為重要的一部吧。在電視黃金時段播出的劇集,可以深刻(而且那麼強烈的批判姿態)到這種地步,我只能對作家、製作單位、電視台和觀眾致敬。

據說野島一直想和田村ㄅㄟㄅㄟ合作,但田村身體不好,通常一年只演一檔戲,他說如果演野島的戲會太費精神,一定會心神耗弱(連田村都這麼說,可以知道野島劇本的內在衝撞力有多大)。野島還是不死心,後來拿了據說是為田村量身打造的劇本「美人」給田村看,田村就答應了,該戲內在的糾葛還是很大,看的時候隨時揪著心。

寫到這裡,想到,啊,也許應該找個時間,去把這兩部再找來看看。

藤:

謝謝你提供這麼多關於野島的資訊,讓我也想去試著找找他以前的片子了.

不好意思
藤是我啦(不知您是否知道)
忘了修改

忘記那是您的別名, 現在記得了.
剛剛發現那些片子好像還找得到呢.

我第一次看野島伸司編的戲,是還在唸大學時看的「すてきな片想い」(1990年,富士電視台),這是部搞笑的喜劇,沒有什麼批判的成份。

P.S. 裡面中山美穗飾演的女主角為了隱藏身份用了Hayashi Nana 的假名。

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